淺談禪畫

　　長江積雪圖 （王維 繪）

　　一筆一墨，繪無上智慧。

　　禪畫，簡單概括便是修禪者用繪畫來表達(dá)禪理的一種方式，原是佛教禪宗的獨(dú)特表達(dá)方式，后來發(fā)展為佛教的一種重要藝術(shù)形式。

　　相傳禪宗由菩提達(dá)摩祖師所創(chuàng)，主張“直指人心，見性成佛”，傳至六祖慧能時期，南北分宗，南宗慧能，北宗神秀，史稱“南能北秀”。禪畫受了禪宗“頓悟”的觀念，猶如禪宗“六祖撕經(jīng)”的精神一樣，重在領(lǐng)悟。禪畫不拘泥于傳統(tǒng)的書畫章法，摒棄細(xì)節(jié)的刻畫，力求簡練，傳心達(dá)意。

　　南北分宗之際，正值唐朝，禪畫也由此進(jìn)入鼎盛時期。多數(shù)史學(xué)家認(rèn)為，首開禪畫先河的當(dāng)屬唐代著名詩人、畫家王維。參禪修佛的“詩佛”王維將禪心與畫意融合在其空靈清寂的“水墨渲淡”山水畫中，展現(xiàn)了他修禪的領(lǐng)悟能力，開拓出極其優(yōu)美深邃的美學(xué)境界，受到了當(dāng)時尊佛的文人和僧人的大力贊賞，禪畫也由此誕生。

　　五代時期，被認(rèn)為禪畫史上最杰出的禪畫大師貫休降生，前蜀主王建封其為“禪月大師”。貫休6歲即為僧，一生游歷四方，能詩善畫，在畫壇詩林均有影響。貫休的表現(xiàn)手法，長于疏落用筆，粗筆淋漓，麗脫不群，尤其所畫羅漢，絕俗超群，歷代評價很高。其形象夸張變形，大異常人，貫休自稱所繪羅漢形象怪異的來源為“從夢中所見”。貫休所畫的羅漢圖對后世影響極大，成為了后世臨摹及雕塑羅漢佛像的范本。癡迷于貫休禪畫的不僅是修行僧人及文人墨客，也有不少皇帝。相傳宋太祖趙匡胤時期，還是開封府尹的趙光義十分仰慕貫休，宋太祖重兵圍困后蜀，后蜀末代皇帝孟昶深知大難臨頭，為保性命，他把所收藏的《釋迦十弟子圖》送給趙光義，趙光義大喜過望，果然保住了孟昶的性命。趙光義登基稱帝后，得知貫休當(dāng)年曾在成都一帶游歷，便任命心腹程羽擔(dān)任成都知府，網(wǎng)羅貫休畫作。程羽不辱使命，很快向宋太宗趙光義進(jìn)獻(xiàn)了十六幅羅漢圖，有宋一代，畫家爭相模仿貫休畫作�？上щS著動蕩的時局，貫休的畫作逐漸遺失殆盡。清朝乾隆帝，多次派人苦苦尋找貫休的羅漢圖真跡，卻一無所獲。直至2008年，北京故宮博物院原副院長、中國著名書畫鑒定專家楊新在一名收藏家的手中，發(fā)現(xiàn)了一幅畫在麻布上的羅漢圖，經(jīng)過多位專家鑒定，確定為貫休真跡，這一發(fā)現(xiàn)，震驚了中外學(xué)術(shù)界，這幅《麻布本羅漢圖》成為了現(xiàn)今世上絕無僅有貫休真跡。

　　到了宋代，隨著佛教在中國的演進(jìn)和漢化，加之末太宗趙光義等皇室貴族的極力推崇，使得禪畫的發(fā)展達(dá)到了一定高度，甚至以“不懂禪，不足論書畫”的說法來影響著對繪畫的品評。唐代王維的禪畫多以山水風(fēng)景構(gòu)成、五代貫休的禪畫多以佛教人物為主，宋代禪畫受到士大夫的“墨戲”影響極深，注重隨性而成的寫意，并在畫中加入詩文題詞。

　　明代時期，王陽明的心學(xué)興起，與禪學(xué)相融合，促使整個社會意識和人文風(fēng)氣發(fā)生改變，并涉及到文化藝術(shù)領(lǐng)域，致使很多文人士大夫都積極把禪宗思想轉(zhuǎn)化到他們藝術(shù)作品中，使禪學(xué)和書畫藝術(shù)之間的關(guān)系日益緊密。董其昌可以說是明代時期以禪論畫的杰出代表，青年時期就開始接觸禪學(xué)，禪學(xué)對他的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響，這不僅體現(xiàn)在他的藝術(shù)理論上，更是體現(xiàn)在他的山水畫中，受禪宗思想的影響，他的山水畫追求以“淡”為宗，呈現(xiàn)出一種平淡、秀潤、淡雅之美，他以崇高的社會威望、精辟獨(dú)到的藝術(shù)見解，對明清畫壇產(chǎn)生了極大的影響，到了明末清初，八大山人朱耷更是通過他的簡遠(yuǎn)筆墨將儒、釋、道并融的本土禪畫推向無可質(zhì)疑的藝術(shù)頂峰！

　　禪畫，作為佛教文化藝術(shù)之一，千百年來，已經(jīng)成為了文人墨客表達(dá)思想、抒發(fā)情感的重要手段。他們將禪意注入筆墨之間，讓我們領(lǐng)悟生活的奧義。